Бионсе е нашето индиго момиче: Halcyon 90-те и възраждането на феминизма в поп музиката

Забавление


Бионсе е нашето индиго момиче: Halcyon 90-те и възраждането на феминизма в поп музиката

В момент, който спира сърцето по време на нейното 16-минутно изпълнение на неделните вечерни видео музикални награди на MTV, Бионсе направи смело политическо изявление: прожектира цитат от нигерийската феминистка Чимаманда Нгози Адичи върху гигантски светещ екран, докато стои триумфално пред думата „феминистка“. Смело, но също така се усеща веднага след нощ, в която гледахте изпълнителки доминират в телевизионното предаване , често с химни за властта и освобождението. Феминизмът определено има момент в поп музиката.

Разбира се, това всъщност не се случва за първи път. Преди двадесет години всъщност феминизмът също имаше голям момент в поп музиката. Разбира се, никой не мигаше думата „феминистка“ на VMA – оставете това на Queen B, за да го изведе на следващото ниво – но 90-те, особено началото и средата на 90-те, бяха време на знамена за жените в музиката който искаше да бъде нещо повече от просто предмети, които мъжете да гледат и да пеят за нещо повече от това да искат красивите момчета да те харесват. Тогава на феновете можеше да бъде простено, че смятаха, че силата на жените в света на музиката просто ще продължи да расте, но в края на 90-те и началото на 2000-те моментът отмина и музиката беше дълбоко във фаза на реакция.


Докато R&B и хип-хопът бяха много доминирани от мъжете през 90-те години, имаше много женски групи и певици, които прокарваха послание за овластяване на жените. TLC , която измести Supremes като най-продаваната група момичета през 90-те години продадени 22 милиона записа , избухна на сцената през 1992 г. с чифт песни, празнуващи сексуалното желание на жените, „Ain't 2 Proud 2 Beg“ и „Baby-Baby-Baby“, с текстове като „Е, ти искаш моето сърце и цялото ми време / Е, няма да го има, ако не можеш да се справиш с ума ми.” Те работеха с други феминистки теми през 90-те години: „Creep“, празнувайки жена, която се бунтува срещу пренебрегващо гадже, като получава малко настрана. „Неприятна“, агресия срещу несправедливите стандарти за красота. „No Scrubs“, химн за самоуважението на пазара за запознанства.

Salt-N-Pepa беше хип-хоп трио, което беше почти толкова популярно, колкото TLC и също толкова се интересуваше от песни с откровено феминистично лирично съдържание. Те започнаха десетилетието с „Да поговорим за секса“, изненадващо весела молба към хората да бъдат малко по-комуникативни и по-безопасни в сексуалните си практики. Техният страхотен албум от 1993 гМного необходимовключваше химни за сексуално освобождение в „Shoop“ и „None of Your Business“. Песента „Whatta Man“, направена с En Vogue, е оптимистична версия на „No Scrubs“: описание на качествата, които една жена трябва да притежава в мъжа, като уважение и след товаеSalt-N-Pepa, сексуална сила.

En Vogue има изключителен хит сам по себе си, който продължава да бъде страхотен феминистки запис за разпадане в „Never Gonna Get It“, предшественик на „Single Ladies“ на Бионсе в сферата на песните, даващи възможност на жените да кажат на тези неуважителни бивши гаджета където могат да го бутнат.

Рокът, който беше изцяло доминиран от мъже в края на 80-те, ориентирани към метъла, изведнъж имаше експлозия от ръководени от жени групи с възхода на алтернативната музика, която има корени в явно феминистки ъндърграунд жанрове като riot grrrl. Sonic Youth, която беше чисто ъндърграунд пънк група, проби в мейнстрийма с басиста и певицата Ким Гордън, пеейки песни за сексуален тормоз, хранителни разстройства и онази любима тема от 90-те: гадни жени, които казват на скапаните момчета да се прецакат.L7, хард рок група от Лос Анджелис, която пееше песни, осъждащи сексизма, също стартира Rock For Choice, поредица от концерти за алтернативна музика за набиране на средства за права за аборт. Групата на Кортни Лав Hole издаде класиката от 1994 гЖивейте чрез това, който разпитва много феминистки теми за сексуално насилие и образа на тялото и дори използва думата „феминистка“. Тори Амос се превърна в огромна звезда въпреки странния си глас, свиренето на пиано и склонността й към нива на феминистична драма, граничеща с готика. Беше 90-те и подобни неща могат да те направят звезда.


Но дори когато жените в рока не бяха откровено феминистки, имаше усещане, че жените навлизат в света на музиката по свои собствени условия. Breeders имаха огромен хит с 1994 гПоследно пръсканеалбум, въпреки че сестрите, които ръководеха групата, бяха склонни да носят малко грим и много фланела във видеоклиповете си. Лиз Феър може да изглеждаше по-лична, отколкото политическа, но желанието й да извика мъжките привилегии в интимните отношения все пак се чете като феминистка. Бьорк се интересуваше повече от това да бъде странна, отколкото да направи феминистко изявление, но това, че е странно, в крайна сметка се оказа феминистко изявление само по себе си.

Но някак си, привидно за една нощ, нещата се промениха. Въпреки че TLC все още вършеше своето нещо през 1999 г., изглеждаше, че е хвърлен превключвател и сега антифеминистката реакция беше в ход. Изчезнаха ръководени от жени и симпатични феминистки групи като Nirvana и Beastie Boys. В класациите вече присъстваха хора като Limp Bizkit, рап метъл група, чиято мизогиния беше толкова явна, че беше комична. Уудсток ’99 трябваше да бъде фестивал на мир и любов като своя предшественик от 1969 г., но новата вълна от грозна мъжка агресия в рока го заля, което доведе до насилствено поведение и дори до поредица от изнасилвания. 'Алтернативната' музика се прехвърля в глупостите, които ще чуете на парти на братство , без намек за феминистките наклонности, които доминираха само няколко години преди това.

Докато TLC все още висяше през 1999 г., вълната също се обърна към поп класациите. Момчешките групи, които насочват женските енергии далеч от мислите за освобождение към безопасни фантазии за тийнейджърска романтика, изведнъж отново нараснаха популярност.

Още по-обезпокоително е, че Бритни Спиърс излизаше като голяма звезда. Въпреки че тя има безспорно забавен вокален стил и закачливи песни, от самото начало нейната персона беше предложена като упрек на всички онези смели R&B певци, изискващи уважение от мъжете и сексуално удовлетворение. Вместо това тя беше открито продадена като покорен сексуален обект, облечена като ученичка в първото си видео и снимана отгоре в покорна поза в първия си запис. Ерата на певиците, които казваха на неудачниците да се отблъснат и изискваха повече от мъжете, приключи. Вместо това имахме Спиърс, който молеше за мъжко внимание с провокативния текст „Удари ме, скъпа, още веднъж“. В началото на 90-те години Лиза „Ляво око“ Лопес смело носи презервативи като модно изявление. Спиърс, от друга страна, се похвали пред медиите, че е девствена.


Трудно е да се каже как се променят тези неща, въпреки че част от това със сигурност беше доминирана от мъже звукозаписна индустрия, която реши да утвърди доминацията си след години на гледане на публиката, която грабва открито феминистки предложения. Докато Сара Маклаклан имаше намерение добре, като стартира концертното турне само за жени, наречено Lilith Fair, то вероятно ускори смъртта на феминизма в поп музиката, като отдели жените от мейнстрийм музиката и засили стереотипа, че „феминистката музика“ е свързана с певци и автори на песни. акустични китари, въпреки че последните няколко години показаха, че феминистките могат също толкова добре да свирят, рапират и пеят R&B.

Има ли нещо, което да се научи от тази история за Бионсе и Майли Сайръс, Ники Минаж и Лорд и други женски поп звезди, които прокарват открито феминистки дневен ред през 2014 г.? Може би този път феминистките ще видят идващата реакция и ще бъдат готови да се борят по-добре срещу сексистките сили, които се опитват да си върнат територия в поп класациите. (Не бих заложил срещу Бионсе в тази битка.)

По-важното е, че тази история показва, че важното е осъзнаването, че има сила в разнообразието. Това, което направи средата на 90-те толкова готина, е, че жените в много различни жанрове прокарваха едни и същи идеи за овластяване на жените в музиката, но това, което го отслабваше, беше, че имаше много малко комуникация между жените, правещи различни неща. Може би този път жените в различни жанрове ще се замислят за това и ще представят по-единен фронт. И хей, Бионсе им даде банер – голям светещ знак с надпис „феминистка“ – под който да се обединят.