В „Джуди“ Рене Зелуегър като Джуди Гарланд брилянтно показва как да направите икона човек

Забавление


В „Джуди“ Рене Зелуегър като Джуди Гарланд брилянтно показва как да направите икона човек

Разбира се, че тази песен идва; това е филм за Джуди Гарланд.

Но катоДжудинапредва, човек се чуди как ще се материализира „Over The Rainbow“? Отличният филм на Рупърт Гулд е толкова устойчив на изтръпната гледка на своя обект, не е изненада, че когато песента дойде, тя не е само красиво изпята от Рене Зелуегър в определящо кариерата, ако не и най-доброто, представяне - то има убедителен, разкриващ смисъл.


Наистина,Джуди, който е съсредоточен върху поредицата от концерти на Гарланд в Лондон на Talk of The Town в началото на 1969 г. (и излиза на 27 септември), приема темата си толкова сериозно, че знае кога и как да разпредели най-ефективните моменти на хумор и драма. Наред със съпротивата срещу прекомерно заслепяване и прекалено жестикулиране, Зелуегър извършва най-добрия вид изследване на характера. Следват номинациите за награди.

Зелуегър явно е гледала всякакви видеоклипове на Джуди Гарланд и прави нещо дори по-добро от имитацията или вентрилоквиста: отвъд безупречно проучените рокля, коса, маниери и походка, тя прави Гарланд, дори и в нейния най-невъзможен и непроницаем, разбираем за нас.

Тя е зависима, тя е звезда, обича децата си, иска любов, не е ничия глупачка, изглежда необвързана, но знае къде да застане, как да участва в шоуто. Тя прави лондонските концерти за така нужните пари за себе си и децата си.

Изтъкнатата гей икона Гарланд умира на 47 години на 22 юни 1969 г., точно преди Стоунуол бунтове ; и двете събития отбелязаха своята 50-та годишнина по-рано това лято, дълго време се свързват ЛГБТ история и колективна психология.


Гарландът на Зелуегър, както е представен в интелигентния сценарий на Том Едж (адаптиран от пиесата на Питър Куилтър,Краят на дъгата) не е лагерна карикатура, въпреки че може да бъде лагер. Тя не е мелодраматична, но може да бъде драматична. Тя може да пее и танцува в бурна сила, след което да бъде кататонична. Тя е по-скоро велика, отколкото дива; тих, а не оперен; по-скоро стоманен, отколкото взискателен.

Тя е предимно вътре в себе си: понякога се губи, понякога крои заговор, понякога се ядосва, през повечето време иска да работи и след това, за бога, моля, оставете я да спи по дяволите. Завесите се затварят срещу проникващата дневна светлина.

Гарландът на Зелуегър е устойчив на връзка — шиповете се издигат право нагоре, ако някой предположи, че има твърде интимна връзка — и тогава тя копнее за това. Гарландът на Зелуегър може да изненада себе си, когато осъзнае, че е само човек – и филмът ни изненадва, като я показва точно това.

„Какво се случва, пита филмът на Гулд, когато една звезда не само е на избледняване, но и когато тази звезда вече не жадува за знаменитост?“

Когато тя не е пияна или пияна от хапчета, Гарландът на Зелуегър пее като сирена; но в дни и нощи, когато тя не може да понесе света, тя позволява на света да го разбере от сцената - и светът хвърля хлебчета и ракети по нея в замяна. Зелуегър я улавя, изпълнена с ужас и омраза, но също така се държи ужасно, което влошава всичко.


Има прекрасен момент, в който й се предлага да изпие малко мляко, за да заспи. Досега Гарланд е приемал хапчета за сън. Какво може тази странна измислица, товамляко, бъда? Тя го гледа като магическа отвара. Гарланд също има освежаващо отношение към вкуса на бившия съпруг Сид Луфт (Руфъс Сюел) към модерната скулптура, което я събаря от цокъла. Зингерите й са ефикасни, поднесени тихо, а не протягани след мартини.

Какво се случва, пита филмът на Гулд, когато една звезда не само е на изчезване, но и когато тази звезда вече не жадува за знаменитост; когато всичко, което тя иска, е да може да живее и да печели достатъчно, за да осигури относително стабилен живот на децата си? Джуди от Зелуегър плаща на един таксиметров шофьор с последната бележка в плик с пари, осигурен от последното й появяване. Тя е само „Джуди Гарланд“ на сцената, моли тя отчаяно.

В известен смисъл сюжетът наДжудие тази на класическата женска картина от ерата на Холивуд, в която Гарланд е израснал. Ето една жена, едновременно притисната в ъгъла и решителна; работи с всяка бъркотия, която може, в битка срещу времето и обстоятелствата.

Някои критици виждат изтъркан сюжетДжуди; за мен се чувстваше по-богато, като някой, който преживява ужасен набор от реализации, хванат в капан в лабиринт, който знае, че е затворил дяволски всеки изход. Може ли да се върне при децата си, Лорна (Бела Рамзи) и Джоуи Луфт (Луин Лойд)? Може ли тя най-накрая да изгради безопасен живот за всички тях? Децата й изглеждат уплашени като всички останали, докато тя се впуска в мисията си.


Чрез цена и избор това не е задълбочен биографичен филм, не е епос. Това не е, ако желаете,Родена е звезда, като темата е самата Джуди Гарланд. Опитва се да разкаже по-микроистория и да направи паралел между сеенето на демоните на Гарланд като млада холивудска звезда и тези, които заплашват да я преобърнат през последната година от живота й.

Реклама

Показателно е, че в началната сцена се вижда млада Джуди (отличителна Дарси Шоу) да върви назад по пътя от жълти тухли на снимачната площадка.Магьосникът от Озс Луис Б. Майер (Ричард Кордъри): Каква би могла да бъде по-подходяща метафора за собствената житейска траектория на Гарланд?

„Просто изчакайте последния й голям номер за песен и танц; нервите ти са по-малко: тя ще удари ли нота, но ще падне ли през кабела на бичащия си микрофон?“

Дните на славата може да са изчезнали, но Джуди на Зелуегър не е жертва и тя не е размахваща се дива. В изпълнението на Зелуегър, тя може да изглежда напълно неприкована – да гледа от лимузини, ужасена от перспективата да се изправи пред света – и също така остър, точен изпълнител и разказвач на чат шоу. Просто изчакайте до последния й голям номер за песен и танц; нервите ви са по-малко: тя ще удари ли нота, но ще падне ли през кабела на своя бичащ микрофон?

Филмът се чувства спартански. Очевидно няма огромен бюджет. Като парти, ръководено от творчески гений, всичко блести и изглежда безупречно, но това е резултат от майсторство, умение и пестеливост, а не огромни суми пари. Това правиДжудичувствайте се още по-специални, като много прецизен, съкровен страстен проект.

Бизнесът, става ясно, е бил брутален за Гарланд от самото начало; в четенето на Джуди тя беше прославена от Майер, играейки жестоко с тийнейджърката Гарланд, че, разбира се, ако иска, може абсолютно да напусне студиото и да се върне към Франсис Етел Гъм, обратно в Америка, която ще погълне безименната й , себе си без слава.

Реклама

Той знае какво ще направят тази заплаха и тормоз; тя ще се държи като протозвездата, която той оформя. Хапчетата, които приема като по-възрастна жена, са добре позната и добре репетирана аптека от тези години: хапчета за отслабване, сънотворни, хапчета за всичко. Хапчетата въвеждат ред, хапчетата ви помагат да постигнете целта си. Когато млада Лорна вижда майка си да гърне нещо от шишенце за хапчета и я моли да не приема повече хапчета за сън, майка й я успокоява с отегчен глас да не се притеснява, това са другите.

Гирлянда от 1969 г. е навита, тя е навита от доста време. Тя не знае нищо друго освен да бъде навита. Всичко е запазено за изпълнение. Самият живот, редовният живот е плашеща анатема; набор от изисквания, които Гарланд не разбира и не може да отговори.

Като млада Джуди виждаме свят на строго патрулирани забрани, поставени около нея - всички конвенционални удоволствия, направени грозни. Няма ядене, романтика или партита. Всичко е нагласено, подготвено за шоу - празненствата за нейния 16-ти рожден ден са просто почивка в снимките, населени от млади хора, които тя не познава. Истинска ли е тортата, пита Джуди подозрително. Няма значение; й е заповядано да не го докосва. Плувният басейн в тази настройка е поредната фалшива; виждаме Джуди да се гмурка, против заповеди, в танк и сияе. Среща с млад Мики Рууни е друга настройка за камерите.

Тези сцени на порочна холивудска машина, която оформя Гарланд, са паралел на нейните по-късни кризи; те имат за цел да покажат как е станала такава, каквато е станала. Но те също се чувстват леки, малко прекалено преднамерени. Те са необходим контекст, бележки под линия на страницата, когато трябва да са повече от това.

Но Гулд иска да остане в 1969 г., където филмът отново играе с конвенцията и позволява на други герои да развият пълни очертания. Луфтът на Руфъс Сюел е изтощен и озадачен от бившата си съпруга и ние го разбираме. Джеси Бъкли в ролята на Розалин Уайлдър, назначеният й асистент в Лондон (която е съветвал екипа на филма), намира Гарланд за раздразнителен, но и за любопитство – и тя не й е в плен. Нито пък лидерът на групата Бърт (Ройс Пиерсън) и двамата я водят към финалното весело разплащане с парче торта, което ще ви накара да се развеселиш.

Мики Диънс, нейният пети и последен съпруг, получава несигурен, продажен блясък от Фин Уитрок. Филмът е щедър към всички тези герои и ги прави сложни и необходими призми за самата Гарланд.

Реклама

Странно, като се има предвид тази добре нарисувана поддържаща вселена, която се заобикаля около Гарланд като нервно търпеливи родители около темпераментно дете, на Лайза Минели (Джема Лиа-Деверьо) се приписва много малко и във филма липсват значителни сцени или три, тъй като не я довеждат по-директно в полезрението и огъня на Джуди. Майкъл Гамбон също е странно недостатъчно използван, сведен до спешно кимане и не много повече.

ВДжуди, Гарланд наблюдава другите; други я наблюдават — камерата стои безмилостно върху лицето й, нейните настроения, слънчеви изблици и намръщени лъчи. Тя е като извънземно, току-що кацнало на земята, която не разбира и която не я разбира. Така че, когато филмът я събира заедно с гей двойка, Дан (Анди Найман) и Стан (Даниел Серкейра), които ходят на всяко нейно шоу, това не само прави това, за да подчертае остро за аутсайдерите, които подкрепят аутсайдери, но в него се посочва конкретно защо гейовете обожават Джуди Гарланд.

„Тази странна двупосочна улица — сложната връзка между отдадения и звездата — се превръща в реалност в Джуди; филмът предполага, че може дори да е бил мехлемът на Гарланд (а не спасението), ако тя някога го е разпознала“

Филмът не поевтинява и не се подиграва с двойката. Това се отнася сериозно към любовта им един към друг и предаността към Гарланд, а също толкова сериозно е и на това, че Гарланд се обръща към тях, когато се връща в апартамента им за късна вечеря с лоши яйца и игра на карти.

Има хумор в сюрреалистичната среща и патос в разцвета на една истинска връзка. Когато Дан подробно описва преследването на основата на своята сексуалност, което е изтърпял в годините преди британската декриминализация на хомосексуалността през 1967 г., съпричастността на Гарланд не е театрална – една дива гука над фен – а рязко вътрешно създадено външно ехо на отразен опит.

Тази странна двупосочна улица — сложната връзка на отдадения и звездата — се превръща в реалностДжуди; филмът предполага, че може дори да е бил мехлемът на Гарланд (а не спасението), ако тя някога го е разпознала.

Реклама

Последната сцена кристализира цитата на Л. Франк Баум, който завършва филма: „Сърцето не се съди по това колко обичаш; но от това колко си обичан от другите.”

Силата на Джуди Гарланд в най-чистата й форма и която виждамеДжудикогато тя пее до изтощение във финалните сцени, е изградена първо върху ожесточена енергия, трайният урок от онези високи постижения, тормозени тийнейджърски години, в които прави, както й е казано, се появява и блести по поръчка в светлината на прожекторите.

Но също така беше изградена в нещо, което Майер видя веднага: връзката, която Гарланд изкова по същество с онези, които обичаха да я гледат; сурова връзка със зрителя, въплъщението – като Дороти вМагьосникът от Озбеше — на оцелял срещу всички шансове, триумф на надеждата.

Филмът не фетишизира това; това не прави Гарланд шега, нито се подиграва и бляскава нейните болести и крайности. Това не прави иконата клоун. Но това също не свежда Гарланд до нищо прозаично: чудовището, което пука хапчета, звездата, преминала разцвета си. ВДжуди, Гарланд все още е по-голям от живота, но в света и двете страни се гледат нервно. Филмът е дразнещ — понякога забавен, а понякога не — набор от дислокации.

Тази песен, която сте очаквали, идва в краяДжуди. Това е смущаваща интерпретация, защото Зелуегър я пее бавно: изповед, трактат, набор от въпроси, колективен ход към разбирането.

Подобно на самия филм, той не е грубо формулиран и издоен за съчувствие. Какво точно търсим над дъгата, пита Гарланд, придавайки на текста толкова философска деконструкция в реално време, колкото могат да понесат. Сърцето й също е наранено, с белези и напълно разбито.

Реклама

И тогава, в момент, който звучи по-скоро вярно, отколкото смешно, Гарланд на Зелуегър осъзнава, че не е сама. Нейната публика слуша дълго време и чу всяка дума - и те са до нея. Това за гирлянда на Зелуегър е пронизителен взрив на топлина, вкусна ударна вълна от реалността. Просто е малко твърде късно и - още по-брутално - не е достатъчно.